１１／２９ 絵本コース

講師：山縣彩（フリーランス編集者）

講義「絵本ができるまで」

作家と編集者で絵本の企画を考えるところから、デザインや印刷、書店に本が並び読者の手に届くまでの流れをわかりやすくお話していただきました。

１１／２９ イラスト卒業生コース

講師：菊地敦己（アートディレクター）

自分がやりたい仕事を具体的に想定し、全３回で、打ち合わせ→ラフ→本描き→菊地さんがデザインという仕事の流れを体験します。

目的を持って自分の絵を計画していくことを学ぶとともに、共同作業の面白み／苦しみ？を味わえる授業です。

１回目は、ラフを見せながら各自やりたい仕事を発表。

今期の仕事は、下記のとおり。

お菓子のイベントポスター

スペースマウンテンのビジュアル

サリンジャーの短編の装幀

ほんだしのポスター

『北の国から』のビジュアル

ジャック・プレヴェールの詩集の装幀

ルミネのポスター

三浦しおんの小説の装幀

出来上がりが楽しみです！

１１／２８ イラストコース

講師：黒田貴（新潮社装幀部）

前半は、データを見ながらの講義。

今どんな本が売れているか？

売れている本はどんな装幀か？

出版業界の現状について。

後半は、作品ファイルの講評。

文芸書のデザイナーとしての立場から、それぞれの可能性を指摘していただきました。

１１／２８ イラスト基礎コース

講師：早乙女道春（イラストレーター）

「モデルクロッキー」の最終回。

今回は、早乙女さんと生徒さんがモデルです。

まとめでは、

クロッキーは何のためにやるのか？

クロッキーをイラストレーションにするには何が必要なのか？

などの質問も飛び出しました。

モデルさんとの対話、自分の線との対話。

この線がいるか、いらないか。

クロッキーとイラストレーションをつなげたかった、という言葉も印象的でした。

１１／２２ 絵本コース

講師：高畠那生（絵本作家）

講義

お話の作り方、絵の描き方、絵本のページ割りや構図についてなど、高畠さんの方法を大公開していただきました。

特に絵を描く実演は、使っている画材、描く順番、絵具の使い方、何を考えながら描くかなど、細かいところを知ることができて、貴重な機会でした。

カエルのおでかけ

だるまだ!

１１／２１ イラストコース

講師：大原大次郎（グラフィックデザイナー）

Ohara Daijiro / 大原大次郎

ワークショップ形式の授業。

自分のクセやものの見方に意識的になり、行き詰まった時にそれを解放していくための方法について。

仕事でも大事になる、他者とのコミュニケーションのための共通言語の作り方のワークも興味深かったです。

１１／２１ イラスト基礎コース

講師：早乙女道春（イラストレーター）

実技「ミュージシャンをクロッキーする」

２回目は、ギター＆サックスです。

２人の関係性を１つとしてとらえること、頭で考えずに目で見えているものを描くこと。

画像を見て描くことと、実物を見て描くことの違いについてのお話も興味深かったです。